Nouveau ! /Analyse Photo – Assistant d’analyse photo par IA

[Baylyns]

Nouveau ! /Analyse Photo – Assistant d’analyse photo par IA (eos-numerique.com)

Bonjour à toutes et à tous,

J'ai le plaisir de vous présenter un nouvel outil développé spécialement pour la communauté :
/Analyse Photo – un assistant d’analyse photographique par intelligence artificielle, signé eos-numerique.com.

Cet assistant ne remplace pas l’œil du photographe ni le ressenti artistique,
mais il constitue un excellent outil d’apprentissage et d’aide à la progression.
Il vous aide à mieux comprendre vos images en donnant des repères techniques, des pistes d’amélioration et des suggestions artistiques concrètes.

---

Ce que fait /Analyse Photo
• Analyse complète du cadrage, de la composition, de la lumière, de la couleur et de l’émotion.
• Identification des points forts et axes d’amélioration.
• Conseils pour la prise de vue et le post-traitement (Lightroom / Photoshop).
• Possibilité de créer automatiquement un preset XMP Lightroom basé sur les réglages suggérés (exposition, contraste, tons, etc.).
• Attribution d’une note sur 10 et génération d’un commentaire court et précis

---

Comment l’utiliser

1️⃣ Cliquez sur ce lien :
https://chatgpt.com/g/g-68f28d57e7ac...-analyse-photo


2️⃣ Si vous avez déjà un compte ChatGPT, l’assistant s’ouvrira directement et affichera :
"Bonjour ! Je suis prêt à analyser votre photographie. Veuillez télécharger une image..."

3️⃣ Si vous n’avez pas encore de compte ChatGPT :
– Rendez-vous sur https://chat.openai.com
– Cliquez sur “S’inscrire”
– Utilisez votre adresse e-mail, ou connectez-vous via Google ou Apple
– Une fois connecté, revenez sur le lien ci-dessus

4️⃣ Téléversez votre photo directement dans la fenêtre.
L’analyse se lance automatiquement :
– Évaluation technique et artistique
– Conseils concrets de post-traitement
– Résumé concis à partager sur le forum

---

C’est gratuit !
Pas besoin d’abonnement payant : la version gratuite de ChatGPT suffit amplement pour utiliser cet assistant.
Il fonctionne avec le modèle GPT-4-mini intégré à la version gratuite.

---

Exemple d’analyse
Je joins ci-dessous un exemple concret réalisé avec une photo personnelle.
L’analyse IA détaille chaque aspect : cadrage, lumière, équilibre des masses, rendu des couleurs, etc.



Merci pour cette superbe image !
Nous avons ici une photographie astronomique, très probablement de la nébuleuse du Croissant (NGC 6888) située dans la constellation du Cygne. Passons à une analyse complète :

---

1. Analyse technique détaillée

Cadrage
Le cadrage est centré, ce qui fonctionne bien pour un objet isolé du ciel profond comme celui-ci. La nébuleuse occupe environ un tiers de l’image, laissant un espace négatif de ciel étoilé tout autour — une approche classique mais efficace pour ce type de sujet.
Suggestion : un léger décentrage (règle des tiers) aurait pu apporter un peu plus de dynamique.

Composition
La composition est minimaliste : l’objet principal est bien isolé et mis en valeur par le contraste entre ses teintes chaudes et le fond étoilé froid. L’absence d’autres objets lumineux autour évite toute distraction.

Répartition des masses
L’équilibre visuel est correct, bien que la majorité du poids visuel soit concentrée en bas du cadre. Cela crée une impression de "chute" vers le bas, qui pourrait être compensée par un cadrage un peu plus haut.

Mise au point
La mise au point semble précise : les étoiles sont fines, sans coma notable. La nébuleuse présente une bonne netteté dans ses filaments, signe d’un suivi précis et d’un traitement maîtrisé.

Profondeur de champ
Ici, la profondeur de champ n’est pas un paramètre classique (objet à l’infini), mais la séparation entre étoiles et nébuleuse est bien rendue grâce au contraste local.

Exposition
Excellente maîtrise : la dynamique de la nébuleuse est bien contenue, sans zones brûlées. Peut-être un léger manque d’ouverture dans les basses lumières, où certaines volutes plus fines pourraient être révélées.

Lumière
L’éclairage naturel du sujet (émission Hα et OIII) est bien rendu. La lumière paraît douce et diffuse, respectant l’aspect gazeux.

Balance des blancs
Bonne, avec une dominance légèrement chaude sur la nébuleuse contrastant avec le fond bleu-noir du ciel. L’équilibre chromatique paraît naturel pour un traitement SHO ou HOO.

Contraste
Bien dosé : le contraste met en valeur les structures internes sans excès de dureté. Toutefois, une petite amélioration locale pourrait encore renforcer la tridimensionnalité.

Saturation des couleurs
Les couleurs sont subtiles et crédibles, sans excès. Une légère montée sélective sur les tons orange et cyan pourrait donner plus d’impact visuel.

---

2. Analyse artistique et émotionnelle

Impact émotionnel
L’image inspire calme et mystère. L’impression de solitude et de grandeur cosmique est forte. L’espace négatif noir accentue la fragilité de la nébuleuse.

Préférence esthétique
L’harmonie colorimétrique est excellente, la sobriété du traitement est appréciable. Le rendu global évoque un style scientifique mais poétique, sans artifice.

---

3. Points positifs et négatifs

✅ Points positifs

• Suivi et mise au point impeccables
• Excellente gestion du bruit et du contraste
• Couleurs naturelles et équilibrées
• Traitement propre et maîtrisé

❌ Points négatifs

• Cadrage un peu trop bas / centré
• Quelques filaments faibles manquent de relief (peut-être un masque de contraste trop doux)
• Légère sous-exposition du fond, qui réduit la visibilité de la nébuleuse étendue

---

4. Suggestions d’amélioration (prise de vue)

• Cadrage : placer la nébuleuse sur le tiers supérieur pour équilibrer les masses.
• Temps de pose total : augmenter légèrement pour mieux capter les extensions faibles.
• Guidage : excellent déjà, mais un dithering plus régulier pourrait encore réduire le bruit résiduel.

---

5. Améliorations en post-traitement (Lightroom / Photoshop)

Dans Lightroom :

• Exposition : +0.15
• Contraste : +10
• Tons clairs : -5
• Ombres : +20
• Clarté : +10
• Vibrance : +12
• Correction locale (pinceau sur la nébuleuse) :
  
  • Texture : +25
  • Netteté : +15
  • Saturation : +10
  • Exposition locale : +0.1
  
  

Dans Photoshop :

• Appliquer un masque de luminance sur la nébuleuse pour renforcer le contraste local via “Courbes”.
• Utiliser “Color Balance” pour renforcer légèrement les teintes cyan dans les zones OIII.
• Appliquer une réduction de bruit par calque séparé (par exemple avec Topaz Denoise AI ou Camera Raw).
• Finaliser par un léger recadrage pour rééquilibrer le positionnement du sujet.

---

6. Appréciation globale
Note : 8,5 / 10
Une image d’un excellent niveau technique et esthétique, très maîtrisée dans son traitement. Les détails fins, la colorimétrie et la douceur du rendu témoignent d’une pratique expérimentée en astrophotographie.
Quelques ajustements mineurs (cadrage, contraste local, extraction des faibles signaux) pourraient la hisser au niveau professionnel pur.

---

7. Proposition de preset Lightroom
Souhaitez-vous que je crée un preset XMP Lightroom intégrant ces réglages ?
Je peux vous générer le code à importer directement dans votre catalogue.

---

Mon commentaire en résumé :
En résumé : Photo d’un haut niveau technique, parfaitement nette et équilibrée, mais cadrage perfectible et contraste un peu timide.
Note : 8,5 / 10
Conseil principal : Rehausser légèrement les contrastes locaux et décentrer la nébuleuse pour un rendu plus dynamique.

---

⚙️ À savoir
• Compatible avec ordinateur, tablette et smartphone.
• Les images analysées ne sont pas stockées : tout reste privé dans votre session.
• L’outil est avant tout une aide à la lecture de vos images : il ne remplace pas la sensibilité du photographe, mais donne des pistes pertinentes pour progresser.

---

✨ En résumé
/Analyse Photo – par eos-numerique.com
"Un assistant d’analyse photographique par IA pour comprendre, progresser et perfectionner son regard de photographe."

Accéder à l’outil /Analyse Photo

---

Texte validé en octobre 2025 – Fonctionne avec la version gratuite de ChatGPT
@Baylyns – Eos-numerique.com

[Baylyns]

Un autre exemple:




Merci pour la photo ! Passons à une analyse complète de cette image de course cycliste.

---

1. Analyse technique détaillée

Cadrage

Le cadrage est intéressant : la présence de l’homme âgé assis au premier plan à gauche crée une belle profondeur de champ et une narration implicite (le spectateur observant la jeunesse et la vitesse). Le choix d’inclure ce personnage est judicieux, mais le bord gauche coupe légèrement son bras et sa canne — un léger recul de 30 cm aurait permis de mieux l’intégrer tout en conservant la dynamique de la scène.
Composition

L’image joue sur une composition en diagonale : la file de cyclistes guide naturellement le regard du coin inférieur droit vers le fond gauche. Le contraste entre la ligne droite de la rue et les masses colorées des coureurs dynamise la photo. La règle des tiers est bien respectée : le groupe de cyclistes occupe le tiers inférieur et médian, tandis que le ciel et les arbres remplissent le tiers supérieur.
Répartition des masses

Bonne répartition entre le sujet statique (l’homme) et les masses en mouvement (les coureurs). La scène est équilibrée : la gauche apporte la stabilité, la droite la tension du mouvement. Le mur de briques équilibre la masse sombre du premier plan.
Mise au point

La mise au point est excellente, faite sur le premier plan et les cyclistes en avant. Le fond reste légèrement flou, ce qui renforce la sensation de vitesse.
Profondeur de champ

Profondeur de champ moyenne, bien gérée : tout le plan principal (l’homme + les premiers coureurs) est net. C’est un bon choix pour ce type de scène documentaire.
Exposition

Exposition juste. Les hautes lumières sur les maillots clairs ne sont pas brûlées, et les ombres conservent du détail. La lumière naturelle du matin ou de fin d’après-midi est bien exploitée.
Lumière

Lumière latérale douce venant de la droite, créant de beaux volumes sur les cyclistes et une légère ombre vers la gauche. Très belle qualité de lumière, naturelle et équilibrée.
Balance des blancs

Correcte, avec des tons neutres et naturels. Aucune dominante notable.
Contraste

Contraste équilibré : suffisamment de dynamisme sans excès. Peut-être un léger manque de micro-contraste local sur les visages et les textures du bitume, qui pourrait être renforcé en post-traitement.
Saturation

Les couleurs sont naturelles, avec de belles nuances dans les maillots et la végétation. On pourrait envisager une légère augmentation de la saturation sélective pour les verts et les rouges pour renforcer la vivacité de la scène.

---

2. Analyse artistique et émotionnelle

Cette photo raconte une histoire : le passage du temps, le calme face au mouvement. L’homme assis incarne la contemplation, les coureurs la vitalité et l’énergie. La dualité statique/dynamique est très forte visuellement et émotionnellement.
L’image évoque la nostalgie, la mémoire et le spectacle de la jeunesse en mouvement.

---

3. Points positifs et négatifs

Points positifs :

• Excellent sens du timing et belle composition narrative.
• Bonne lumière naturelle, exposition maîtrisée.
• Profondeur et équilibre visuel.
• Lecture fluide de gauche à droite grâce à la diagonale de la route.

Points négatifs :

• Cadrage légèrement serré sur l’homme à gauche (bras et canne coupés).
• L’arrière-plan (mur de briques et véhicules) manque un peu d’intérêt visuel — un angle légèrement plus bas ou décalé aurait permis d’isoler davantage les coureurs.
• Légère mollesse dans le micro-contraste.

---

4. Suggestions d’amélioration à la prise de vue

• Reculer légèrement ou utiliser une focale un peu plus courte (24–28 mm) pour mieux inclure l’homme complet et plus d’environnement.
• Angle légèrement plus bas pour donner plus d’importance aux cyclistes et minimiser la présence des voitures.
• Utiliser un temps de pose plus long (1/125 s) pour créer un léger flou de mouvement sur les cyclistes, accentuant la sensation de vitesse.

---

5. Améliorations possibles en post-traitement (Lightroom/Photoshop)

Dans Lightroom :

• Clarté +10 / Texture +8 pour renforcer le micro-contraste.
• Contraste global +15, ombres +10, hautes lumières -5 pour équilibrer davantage.
• Vibrance +10, saturation +5 pour redonner un peu de vie aux maillots.
• Pinceau local sur l’homme : exposition +0.2 et clarté +5 pour le détacher légèrement du fond.
• Recadrage léger pour corriger la coupe à gauche si possible (ou ajout d’un peu d’espace par duplication de bord sous Photoshop).
• Masque de ciel : dé-saturation légère (-5) pour éviter que le bleu attire trop l’œil.

---

6. Appréciation globale

Note : 8/10
Une photo très réussie, techniquement solide et artistiquement parlante. Le cadrage un peu trop serré à gauche empêche le 9, mais la narration et la maîtrise de la lumière en font une image remarquable de reportage urbain.

---

7. Proposition de preset Lightroom

Souhaitez-vous que je crée un preset XMP Lightroom basé sur les ajustements proposés ?
Je peux vous fournir le code XMP à copier dans un fichier .xmp que vous pourrez importer directement dans Lightroom Classic.

---

🟩 Mon commentaire en résumé :

En résumé : très belle photo de reportage, bien exposée et riche en narration. L’opposition entre l’homme immobile et les cyclistes en mouvement fonctionne parfaitement, mais le cadrage un peu serré limite la lecture. Note : 8/10. Conseil principal : prenez un léger recul pour donner plus de respiration et de contexte à la scène.

---

Souhaitez-vous que je vous crée le preset Lightroom XMP correspondant à mes recommandations ?

Vous avez dit :

oui


/Analyse Photo a dit :

Parfait — voici le preset Lightroom XMP basé sur mes recommandations.
Copiez le contenu ci-dessous dans un fichier nommé par ex. Cyclisme_Reportage_Punchy.xmp, puis importez-le dans Lightroom Classic (Développement > Paramètres prédéfinis > “+” > Importer).

<x:xmpmeta xmlns:x="adobe:ns:meta/">
<rdf:RDF xmlns:rdf="http://www.w3.org/1999/02/22-rdf-syntax-ns#">
<rdf:Description
xmlns:crs="http://ns.adobe.com/camera-raw-settings/1.0/"
crs:PresetType="Normal"
crs:Cluster=""
crs:UUID="e9b7a77b-9b7a-4a01-91f8-2025c0c1c001"
crs:Name="Cyclisme – Reportage Punchy"
crs:ProcessVersion="11.0"
crs:CameraProfile="Adobe Color"


crs:Exposure2012="0.00"
crs:Contrast2012="15"
crs:Highlights2012="-5"
crs:Shadows2012="10"
crs:Whites2012="0"
crs:Blacks2012="0"


crs:Clarity2012="10"
crs:Texture="8"
crs:Dehaze="0"
crs:Vibrance="10"
crs:Saturation="5"


crs:Sharpness="40"
crs:SharpenRadius="+1.0"
crs:SharpenDetail="25"
crs:SharpenEdgeMasking="20"


crs:ToneCurveName2012="Medium Contrast"
crs:ToneCurvePV2012="0,0 32,22 64,44 128,128 192,212 255,255"
crs:ToneCurvePV2012Red="0,0 255,255"
crs:ToneCurvePV2012Green="0,0 255,255"
crs:ToneCurvePV2012Blue="0,0 255,255"


crs:RedHue="0"
crs:RedSaturation="6"
crs:RedLuminance="0"


crs:GreenHue="0"
crs:GreenSaturation="8"
crs:GreenLuminance="0"


crs:BlueHue="0"
crs:BlueSaturation="-5"
crs:BlueLuminance="0"


crs:EnableCalibration="True"
crs:PostCropVignetteAmount="0"
/>
</rdf:RDF>
</x:xmpmeta>

Notes rapides

• Ce preset applique le punch local (Texture/Clarté), un contraste un peu plus appuyé, et une légère poussée des rouges/verts avec bleus légèrement désaturés (ciel moins envahissant).
  
• Les ajustements locaux (léger rehaussement sur le spectateur à gauche) doivent être faits manuellement au pinceau après application du preset.
  
• Recadrez au besoin pour donner un peu plus d’air côté gauche si vous disposez de marge.

[Jet d'ail]

Whaaaa ! je viens de tester

• EXIF: Canon ( EOS R3) | 700mm | 1/500s | f/9.5 | ISO 6400 | Mode: Manuel | Mesure: Matricielle

1. Analyse technique détaillée

Cadrage

Le cadrage est soigné, avec le sujet principal — l’oiseau — placé légèrement décentré à droite, ce qui respecte la règle des tiers horizontaux. L’espace laissé devant le regard de l’oiseau est bien géré : cela donne une respiration à la composition et suggère un mouvement potentiel.
Cependant, les feuillages flous au premier plan, bien que créant une profondeur, empiètent un peu trop sur le corps du sujet, notamment sur le bas et la gauche, rendant la lecture de la forme légèrement confuse.

Composition

La composition est équilibrée entre les masses : le blanc éclatant du plumage attire immédiatement l’œil, contrastant efficacement avec le fond doux et neutre. Le jeu de flou des feuilles ajoute un cadre naturel et une dimension intimiste, comme si la scène était observée discrètement.
En revanche, certaines zones floues trop denses brouillent la silhouette du sujet et diminuent légèrement la lisibilité visuelle.

Répartition des masses

La répartition des masses lumineuses est globalement harmonieuse. La masse blanche du corps est contrebalancée par la répartition douce des tons chauds à gauche et en bas. Toutefois, le côté droit du cadre reste visuellement plus vide : un léger recadrage en 16:9 avec un décalage à gauche pourrait renforcer l’équilibre.

Mise au point

La mise au point est très précise sur la tête et l’œil du sujet — excellent point. Le bec et l’œil sont nets, ce qui donne vie à l’image. La profondeur de champ est bien maîtrisée, isolant efficacement le sujet de l’arrière-plan.

Profondeur de champ

Profondeur de champ courte (probablement autour de f/4 à f/5.6), créant un superbe bokeh fluide et doux. Cela participe au caractère pictural de la scène. Rien à redire ici.

Exposition

Exposition maîtrisée malgré la difficulté du blanc pur sur fond sombre. Le plumage conserve des détails dans les hautes lumières, ce qui prouve une excellente gestion de la dynamique. Seule une petite zone sur le dos paraît un peu « plate » — un léger ajustement de micro-contraste pourrait y remédier.

Lumière

La lumière est diffuse et douce, sans ombres dures. Elle valorise bien le plumage et crée une ambiance calme et mélancolique. La direction est latérale, donnant un léger modelé agréable.

Balance des blancs

La balance des blancs semble légèrement froide. Un léger réchauffement global (+3 à +5 en Température sous Lightroom) pourrait harmoniser les tons avec les feuilles jaunies et renforcer l’atmosphère automnale.

Contraste

Contraste modéré, bien dosé pour ce type d’image. Peut-être un léger manque de micro-contraste local sur les plumes, que l’on pourrait corriger avec un pinceau local dans Lightroom.

Saturation des couleurs

Très belle maîtrise : saturation naturelle, sans excès. Les tons jaunes et verts doux évoquent une palette picturale cohérente. Rien à corriger ici.

---

2. Analyse artistique et émotionnelle

Impact émotionnel

L’image évoque la tranquillité, la discrétion et la beauté fragile de la nature. L’usage du flou avant-plan accentue la sensation d’intimité, comme si l’on observait sans déranger. C’est une photo contemplative et poétique.

Préférence esthétique

Esthétiquement, l’image est élégante, fine et cohérente dans sa palette et son atmosphère. On sent une intention photographique maîtrisée. Le seul petit défaut artistique : le voile flou du premier plan, un peu trop dense, qui réduit la clarté de la lecture visuelle.

---

3. Points positifs et négatifs

Points positifs :

• Netteté parfaite sur l’œil du sujet.
• Gestion exemplaire de l’exposition sur un plumage blanc.
• Atmosphère douce et poétique.
• Bokeh riche et pictural.
  
• Couleurs harmonieuses et naturelles.
  

Points négatifs :

• Feuillages avant-plan trop présents, gênant légèrement la lisibilité.
• Légère froideur de la balance des blancs.
• Micro-contraste à renforcer sur le plumage.
• Côté droit du cadre un peu vide (déséquilibre mineur).

---

4. Suggestions d’amélioration

Prise de vue

• Si possible, se déplacer légèrement pour éviter que les feuilles avant-plan ne recouvrent le corps.
• Utiliser un trépied ou monopode pour composer plus précisément à travers les feuillages.
• Une ouverture légèrement plus fermée (f/6.3) aurait permis un peu plus de profondeur de netteté sur le corps sans perdre trop de bokeh.

Cadrage et composition

• En post-traitement, tester un léger recadrage à gauche pour équilibrer les masses.
• Conserver l’espace devant le regard, c’est une très bonne décision.

Modifications émotionnelles

• Réchauffer légèrement l’image pour renforcer la douceur automnale.
• Accentuer un peu les teintes dorées des feuilles pour enrichir la palette émotionnelle.
  

---

5. Améliorations en post-traitement (Lightroom / Photoshop)

Dans Lightroom :

• Température : +4 à +6 pour un rendu plus chaud.
• Contraste : +10.
• Texture : +5 localement sur le plumage.
• Clarté (localement sur la tête) : +8.
• Ombres : +10 pour déboucher légèrement le dessous du cou.
• Courbes de tonalité : ajouter un léger S pour plus de profondeur.
• Vibrance : +5 pour renforcer les feuilles sans saturer.
• Recadrage : format 16:9, sujet légèrement décalé à gauche.

Dans Photoshop (optionnel) :

• Calque de masque flou sur le plumage : gain 50 %, rayon 0,8 px.
• Filtre Camera Raw : accentuer la luminosité sélective sur l’œil (+0,2 EV).
• Masque de réglage de teinte/saturation pour intensifier les jaunes des feuilles (+10 en saturation, -3 en luminosité).

---

6. Appréciation globale

Note : 8,5 / 10
Une photographie très réussie techniquement et artistiquement. L’exposition est parfaite, la lumière douce et l’intention claire. Seul le premier plan légèrement envahissant empêche cette image d’atteindre l’excellence absolue.

---

7. Proposition de preset Lightroom

Souhaitez-vous que je crée un preset XMP Lightroom intégrant les ajustements suggérés ci-dessus (balance des blancs réchauffée, micro-contraste local, courbes S, légers ajustements colorimétriques) ?
Je peux vous fournir le code XMP à copier dans un fichier .xmp que vous pourrez importer directement dans Lightroom.

---

Mon commentaire en résumé :

En résumé : Photo naturaliste poétique avec une très belle maîtrise technique et une lumière délicate, mais le premier plan flou masque légèrement le sujet. Note : 8,5/10.
Conseil principal : alléger le flou avant-plan et renforcer le micro-contraste du plumage pour une lecture plus claire.

[Faab]

Mais c'est trop bien.
J'avoue que ça fera un outil bien pratique avant de vous soumettre certaines photos afin de mieux peaufiner tout ça.

Merci beaucoup pour ce super travail !

[Cyndéric]

J'ai émis quelques réserves sur ma dernière publication après avoir utilisé la première partie de l'outil, l'analyse, mais c'est clairement un super outil pour des personnes qui débutent, qui ont besoin de progresser, d'être challengées, qui manquent d'idée, etc, etc... Bref un peu tout le monde :-). Dans mon cas, je prends ça comme un très bon outil pour me challenger/me faire progresser en post-traitement. Mais il y a des axes d'amélioration. Je ne sais pas s'il serait possible de faire une passe sur les exifs ; cela permettrait de pousser l'analyse plus loin et d'éviter des inexactitudes. Aussi, je viens de tester sur une autre image non partagée ici, et je lis comme suggestion de passer en 16:9ème sur une image qui est... en 16:9ème. Bref, je pense que c'est une super idée et un super outil, mais qu'il y a de la marge pour l'améliorer.

[Baylyns]

J'ai émis quelques réserves sur ma dernière publication après avoir utilisé la première partie de l'outil, l'analyse, mais c'est clairement un super outil pour des personnes qui débutent, qui ont besoin de progresser, d'être challengées, qui manquent d'idée, etc, etc... Bref un peu tout le monde :-). Dans mon cas, je prends ça comme un très bon outil pour me challenger/me faire progresser en post-traitement. Mais il y a des axes d'amélioration. Je ne sais pas s'il serait possible de faire une passe sur les exifs ; cela permettrait de pousser l'analyse plus loin et d'éviter des inexactitudes. Aussi, je viens de tester sur une autre image non partagée ici, et je lis comme suggestion de passer en 16:9ème sur une image qui est... en 16:9ème. Bref, je pense que c'est une super idée et un super outil, mais qu'il y a de la marge pour l'améliorer.

Merci, c’est exactement avec ce genre de retour qu’on peut faire évoluer l’outil.

J’ai ajouté la lecture automatique des données EXIF et la reconnaissance du format d’image, ce qui permet d’éviter les erreurs de détection comme celle que tu mentionnes.
Voici d’ailleurs, à titre d’exemple, la photo de grdr24a, qui a remporté le thème sur la pose longue.

Je t’invite à refaire un essai avec ta photo, celle pour laquelle l’outil te suggérait un passage en 16/9 alors qu’elle l’était déjà pour vérifier si la détection fonctionne correctement désormais.




Bonjour ! Je suis prêt à analyser votre photographie.
Voici les métadonnées EXIF détectées :

• Appareil photo : Canon EOS R5
• Objectif : RF 24-70mm F2.8 L IS USM
• Focale : 24 mm
• Ouverture : f/14
• Vitesse : 30 s
• ISO : 100
• Balance des blancs : automatique
• Mode de mesure : pondéré central
• Date de prise de vue : 2025:09:04 13:43:29
• Rapport d’aspect : 3:2 (1198x800 px)

Interprétation des réglages :
Le photographe a utilisé une très longue exposition (30 s) à ISO bas et ouverture fermée (f/14), typique des paysages diurnes avec filtre ND. Ce choix permet d’obtenir un effet soyeux sur l’eau et un rendu nuageux lissé, gage d’un travail réfléchi sur la temporalité de la scène.

---

1. Analyse technique

La composition est rigoureuse : ligne de fuite de la cascade menant naturellement l’œil vers les bâtiments anciens, positionnés selon la règle des tiers. La netteté est excellente sur les éléments fixes, témoignant d’un trépied stable. L’exposition est parfaitement gérée : aucune zone brûlée malgré la forte luminosité. La lumière latérale, douce, valorise les textures de pierre et de végétation. Balance des blancs neutre et contrastes bien dosés, sans excès de saturation.
2. Analyse artistique et émotionnelle

La photo dégage une atmosphère paisible et contemplative. Le mouvement fluide de l’eau contraste avec la stabilité du bâti, symbolisant le temps qui passe face à la permanence humaine. L’harmonie des tons chauds et verts renforce l’équilibre visuel. L’intention artistique — figer le mouvement dans une temporalité étirée — est claire et parfaitement maîtrisée.
3. Points positifs et négatifs

Points positifs :

• Maîtrise technique irréprochable de la pose longue.
• Composition équilibrée et direction du regard bien construite.
• Excellente cohérence colorimétrique.

Points faibles :

• L’arrière-plan du ciel, bien que doux, pourrait gagner en densité pour renforcer la profondeur.
• L’image manque d’un point focal plus affirmé (personne, élément distinctif) pour la narration.

4. Suggestions d’amélioration

• Introduire un sujet secondaire (barque, silhouette, oiseau) pour donner un centre d’intérêt narratif.
• Accentuer légèrement les ombres dans la végétation pour gagner en tridimensionnalité.
• Tester un cadrage vertical alternatif pour valoriser la chute d’eau.

5. Post-traitement (Lightroom / Photoshop)

• Courbes : +10 sur les tons moyens pour un léger contraste global.
• Vibrance : +8, Saturation : +4 pour renforcer les tons chauds.
• Masque linéaire sur le ciel : exposition -0,2, clarté +10.
• Accentuation locale sur les bâtiments : netteté +20, texture +10.
• Correction de perspective : redresser légèrement le plan gauche (≈ +1,5°).

6. Appréciation globale

Note : 9/10
Photo quasi professionnelle, d’une excellente maîtrise technique et esthétique. Seule une légère absence de sujet narratif central empêche d’atteindre la perfection. Le cadrage et l’équilibre des masses sont exemplaires.
7. Preset Lightroom

Souhaitez-vous que je crée un preset XMP Lightroom intégrant les ajustements suggérés ci-dessus ? Je peux vous fournir le code à copier dans un fichier .xmp.
8. Commentaire résumé

En résumé : Photo techniquement impeccable, lumière douce et composition harmonieuse. Elle dégage une forte sérénité mais manque d’un sujet principal plus marqué.
Conseil : renforcer la dynamique visuelle avec un élément d’appel narratif.

[Cyndéric]

Hello Thierry,


J'ai essayé avec une autre image en 16/9, et j'ai vu les améliorations avec la détection en préambule des exifs et du format. Sur l'image que je viens de tester, de côté-là tout a bien fonctionné.

[Cyndéric]

Thierry, encore moi pour des suggestions d'améliorations :-)

Si Analyse Photo doit être en français, et c'est le cas, il faut qu'il indique des noms de section en français. En l'état par exemple, l'outil parle de Calibration (le terme anglais) pour désigner Etalonnage (le terme français). Ensuite les Astuces Pro concernant l'étalonnage :

Faites ces ajustements en tout dernier dans votre flux de travail, une fois les couleurs principales équilibrées.

Les changements dans “Étalonnage” modifient subtilement toute la base colorimétrique RAW — c’est un réglage “en amont” du reste.

Faire en dernier, et en amont, cela va être compliqué :-). Ou alors c'est moi qui ne comprend pas.